Choeur Symphonique de Bienne

Antonin Dvořák


Sonntag

24. März 2013, 17 Uhr

Kongresshaus, Biel/Bienne 


Direction : Anna Jelmorini  


Antonin Dvořák (1841–1904) und sein Stabat Mater

Dvořák komponierte sein Stabat Mater zwischen 1875 und 1877, einer sehr schmerzhaften Zeit für ihn und seine Familie, da er innerhalb von 18 Monaten seine Kinder Josefa, Ruzena und Otakar verlor. Es ist ein außergewöhnliches Werk, das alle Emotionen enthält, die man in einer solch grausamen Zeit empfinden kann: Trauer, Revolte, Glaube und Zuversicht. In diesem Werk, in dem der Chor die Hauptrolle spielt, befasst sich Dvořák mit allen Facetten des Chorgesangs.

Antonin Dvořák wurde am 8. September 1841 als ältestes von neun Kindern in Nelahozeves (Böhmen) geboren. Bereits mit sechs Jahren erhielt er Geigenunterricht. Sein Vater erkannte schnell die musikalischen Fähigkeiten seines Sohnes und schickte ihn 1853 zu seinem Onkel nach Slonice, wo er Deutsch lernte und sich mit Klavier und Orgel beschäftigte. Er setzte seine Studien in Kamenice fort und wurde 1857 an der Orgelschule in Prag angenommen, wo er bis 1859 blieb. Dann trat er der „Prager Kapelle“ von Karel Komzak bei, wo er den Bratschenpart spielte. Dieses Orchester, das zum provisorischen Theater in Prag gehörte, wurde 1865 als Opernorchester engagiert.

Der erstaunlich begabte junge Musiker bewunderte seinen Landsmann Smetana (1824-1884). Er studierte dessen Werke sowie die anderer Meister und brachte sich das Komponieren autodidaktisch bei.

1873 heiratete Dvořák Anna Cernakova, die ihm neun Kinder schenkte. Während er erste lokale Erfolge erzielte, erkannte eine Wiener Jury die Qualität seiner Kompositionen und gewährte ihm ein Stipendium, das fünf Jahre in Folge verlängert wurde. Dies ermöglichte ihm, mit Johannes Brahms in Kontakt zu treten, der sein Freund wurde und ihm sein ganzes Leben lang seine Freundschaft zeigte.

Sein Stabat Mater, die Slawischen Tänze und eine Reihe von Symphonie-, Vokal- und Kammermusikwerken machten ihn berühmt. In England war er sehr beliebt. Dvořák reiste neunmal dorthin, um seine Werke zu dirigieren. In London dirigierte er selbst sein Stabat Mater vor 12.000 begeisterten Zuhörern. Auf Tschaikowskis Initiative hin verlangte Russland seinerseits nach ihm. Der tschechische Komponist wird eine Tournee nach Moskau und St. Petersburg unternehmen (März 1890).

Er ist in der gesamten Musikwelt berühmt und wird von 1892 bis 1895 zum Direktor des Nationalkonservatoriums in New York ernannt. Sein erstes in den USA komponiertes Werk war die 9. Symphonie, die sogenannte „Symphonie der neuen Welt“. Ihr Erfolg war überwältigend. 1985 kehrte er in seine Heimat in Böhmen zurück und kaufte in Prag einen Palast, den er „Villa Amerika“ nannte und der heute das Dvořák-Museum beherbergt.

Die letzten Jahre seines Lebens widmete er vor allem der Komposition von Opern, von denen die berühmteste Rusalka bleibt, die 1901 uraufgeführt wurde. Er starb am 1. Mai 1904 in Prag. Seine Frau Anna, die er über alles auf der Welt liebte, lebte bis 1931.

Chor

Unsere Solisten

Gesangstalente im Mittelpunkt unserer Show.

Maria Gessler

 

Die in Basel geborene Sopranistin Maria Gessler ist eine versierte Künstlerin, die an der Musikakademie Basel und der Schola Cantorum Basiliensis studiert hat. Als Preisträgerin des Migros-Stipendiums hat sie zahlreiche Hauptrollen an Theatern in Deutschland gespielt und wirkt regelmäßig in Oratorien und Liederabenden mit.

Isabelle Henriquez

Isabelle Henriquez, Mezzosopran, absolvierte das Konservatorium in Lausanne und setzte ihre Ausbildung an der Guildhall School of Music and Drama und in New York fort. Sie hat zahlreiche Opernrollen an renommierten Theatern interpretiert und nimmt regelmäßig an Recitals, Konzerten und Oratorien in der Schweiz, Frankreich und Spanien teil. Derzeit ist sie Mitglied des Ensembles des Grand Théâtre de Genève und tritt weiterhin in verschiedenen Rollen auf.

Claude Pia

 

Claude Pia, ein Tenor aus Bern, bildete sich in Mailand bei Gina Cigna im Gesang weiter, nachdem er sein Talent im Schauspielstudio entdeckt hatte. Er begann seine Karriere in Italien und trat dann in Bern, Genf, Basel, Barcelona, Tel Aviv und an vielen anderen europäischen Theatern auf. Er ist bekannt für seine Interpretationen von Rollen wie Tamino, Ottavio, Fenton und Pinkerton.

Stephan Imboden

Stephan Imboden, Bass, begann seine musikalische Ausbildung an der Schola des Petits Chanteurs de Sion und setzte seine Studien am Konservatorium von Lausanne fort, wo er einen 1. Preis für Virtuosität erhielt. Er vervollkommnete sein Können an der Oper von Lyon und in französischer Barockmusik in Versailles. Als anerkannter Solist tritt er in der Schweiz, in Europa und in Japan auf und interpretiert Werke aus Oratorien und Opern unter der Leitung renommierter Dirigenten. Sein Repertoire umfasst Bassrollen wie Sarastro und Philippe, und er verfügt über eine reiche Diskographie.